Tracklist de Phrazes for the Young, de Julian Casablancas

Julian Casablancas ha revelado el nombre de las ocho canciones que compondrán su disco en solitario Phrazes for Young.

El orden de las canciones del disco, que sale a la venta el 26 de Octubre, todavía está por determinar, pero estos son los títulos de las canciones:

Out Of The Blue
River Of Brake Lights

Chords Of The Apocalypse

11th Dimension

Ludlow Street
Glass
Left And Right In The Dark
Tourist

Ian Brown y Johnny Marr Sacarán un Disco Juntos

Si de superbandas va la cosa, esta es un sueño para cualquiera que le guste el Indie. Y es que Ian Brown, cantante de los Stone Roses e icono del Indie, se junta con el guitarrista Indie por excelencia, uno de los inventores, nada más y nada menos que el mítico Johnny Marr, de los Smiths. Para rematar la jugada, están hablando con Mani, bajista, de los Stone Roses y a Paul Ryder, de los Happy Mondays.

Según ha explicado Brown, la idea es que “Johnny escriba la música y yo la letra y la melodía. Tenemos un amigo común que está escribiendo una serie de televisión. Nos juntaremos para hacer la banda sonora de varias series: una de ellas sobre un hombre que se dedica a la reventa de entradas, otro sobre críos que venden camisetas que diseñan ellos mismos y otro sobre raterillos de poca monta.”

Recientemente Marr ha sacado un disco con The Cribs y esta misma semana Ian Brown lanza su nuevo disco en solitario.

Sheffield está muy fuerte en lo que a música indie se refiere, pero Manchester contra-ataca con clásicos que vuelven a la carga y no parece que la ciudad norteña este dispuesta a ceder el trono de la ciudad del Indie tan fácilmente…

Thom Yorke Forma un Nuevo Grupo con Miembros de REM y Red Hot Chili Peppers

Thom Yorke está que no para últimamente. La última del genio británico es formar un nuevo grupo –todavía sin nombre-, en el que contará con Flea, el enorme bajista de Red Hot Chili Peppers, el -entre otras cosas- batería Joey Waronker (americano), conocido por trabajar –entre muchos otros-, con REM, Smashing Pumpkins, Johnny Cash, Beck o Paul McCartney, el –entre otras cosas- percusionista Mauro Refosco (brasileño), y Nigel Godrich (inglés), principalmente conocido por ser productor de Radiohead, aunque ha colaborado con U2, REM, Travis, Beck, Pavement, Air o Paul McCartney.

Este elenco de excelentes músicos que liderará Yorke, ofrecerá dos conciertos en Los Ángles el 4 y 5 de Octubre. Según explica el líder de Radiohead en el blog del grupo “todavía no tenemos un nombre y el concierto no será muy largo porque… bueno… tampoco tenemos tanto material todavía, pero si estáis por la zona, pasad a verlo.”

Así mismo, Yorke explica que “en las dos últimas semanas he estado juntando a un grupo por diversión para tocar en directo The Eraser y las nuevas canciones, etc., para ver que tal funciona.”

En cualquier caso, de un grupo que sale de coger a gente de Radiohead, REM y Red Hot Chili Peppers, podemos esperarnos cualquier cosa. Queda por ver si el potente bajo de Flea combina bien con el tono de Yorke, al que si veo más acoplado con Joey Waronker y, obviamente, con su productor de toda la vida Nigel Godrich. Esperemos que salga algo de lo que toquen en los dos conciertos de Los Ángeles y entonces podremos comprobar que tal ha sido el resultado…

Lucy Está en el Cielo

Hace ya más de 40 años, el hijo mayor de John Lennon, Julian, llevó a casa un dibujo que había hecho en su colegio, en Weybridge, de una compañera de clase. Julian le dijo a su padre que el dibujo era “Lucy, en el Cielo, con Diamantes” o Lucy in the Sky with Diamonds. Esto inspiro a John Lennon la mítica canción de los Beatles.

Los miembros de la banda siempre negaron que Lucy in the Sky with Diamonds fuera referencia al LSD, a pesar de que compartieran iniciales, pero bueno, eso es menos creíble que decir que Lee Harvey Oswald mató a Kennedy. Lo que si es creíble que a Lennon se le ocurriera la canción tras ver el dibujo, aunque luego lo cargara con otro significado. El dibujo, a día de hoy, está desaparecido.
Cuando Julian Lennon se enteró de que Lucy O’Donnell –ahora Lucy Vodden- estaba internada el hospital de St. Thomas, en el condado de Surrey, y dedicaba su tiempo a la jardinería para hacer más llevadero el lupus que le afectaba, le envió como regalo un centro de jardín enorme. Ella describió el gesto del hijo del icono como “entrañable”.

Hoy se ha hecho publico que Lucy falleció el pasado martes, a los 46 años de edad, debido a la dura enfermedad, con lo que la musa que inspiró una canción que yo me sé de memoria, mi madre recita (traducida al español, eso sí) y mi sobrina pequeña tararea, ha ido, por fin, al cielo.

Os dejo con letra de la mítica canción de los Beatles, en homenaje a Lucy:

Picture yourself in a boat on a river,
With tangerine trees and marmalade skies
Somebody calls you, you answer quite slowly,
A girl with kaleidoscope eyes.
Cellophane flowers of yellow and green,
Towering over your head.
Look for the girl with the sun in her eyes,
And she's gone.
Lucy in the sky with diamonds.
Follow her down to a bridge by a fountain
Where rocking horse people eat marshmellow pies,
Everyone smiles as you drift past the flowers,
That grow so incredibly high.
Newspaper taxis appear on the shore,
Waiting to take you away.
Climb in the back with your head in the clouds,
And you're gone.
Lucy in the sky with diamonds,
Picture yourself on a train in a station,
With plasticine porters with looking glass ties,
Suddenly someone is there at the turnstyle,
The girl with the kaleidoscope eyes.

Kasabian y Noel Gallagher Podrían Grabar una Canción e Irse de Gira

Tom Meighan, cantante de Kasabian, ha espresado el deseo de la banda británica de grabar una canción con Noel Gallagher. En una entrevista con News of the World, Meighan ha declarado que “nos encantaría grabar una canción con él. Nunca digas nunca, pero ahora mismo él se está concentrando de su trabajo en solitario y nosotros estamos más ocupados que nunca.”

Según comenta el líder de Kasabian, en cuanto ambos tengan un hueco libre se lanzarán al estudio para trabajar en la canción conjunta. Cabe recordar que Oasis fue una de las principales influencias de Kasabian cuando aparecieron hace ya diez años.

Gallagher, amigo de los de Leicester, también podría participar en la gira británica que Kasabian comenzará el 10 de Noviembre. Para entonces, Meighan espera una llamada de Noel diciéndole “señores, me voy de gira con vosotros”, según el cantante inglés, Noel Gallagher es una “máquina de actuar, y le encanta tocar en directo, así que coge cualquier oportunidad que tiene de tocar con nosotros.” No sería la primera vez que actúan juntos y, aunque el que Gallagher participe en toda la gira es algo complicado, el que actúe con ellos en determinados conciertos, no es ni mucho menos descabellados.

Portishead Lanzará un Nuevo "Disco" el Año que Viene

Portishead no es un grupo que destaque por estar lanzando nuevos discos todos los días. En 1994 salió su primer álbum, el exitoso Dummy, y ya entonces nos tocó esperar tres años por su segundo álbum, Portishead. Con el tercer disco, ya fue de cachondeo, Third tardó once años en ver la luz, en 2008.

Ahora, cuando ya estábamos esperando a ver cuantas décadas nos iba a tocar esperar para ver el cuarto trabajo de los británicos, van y confirman que ya tienen muy avanzado el material para el disco y que para el año que viene podría salir a la venta. Eso sí, podría ni siquiera ser un disco.

Me explico. Portishead ahora mismo no tiene discográfica. Con el contrato que tenían con la discográfica finalizado, han decidido no firmar con nadie de momento. Según declaró Geoff Barrow “básicamente somos dueños de nuestros derechos ahora mismo, lo que nos asusta tanto como nos motiva, y estamos dándole vueltas a muchísimas maneras diferentes de hacer las cosas.” Posteriormente, el propio Barrow, en declaraciones a la revista NME, ha asegurado que el nuevo material no llegará en el típico formato de álbum y que están mirando formas diferentes de lanzarlo, pero que, en cualquier caso, no será convencional y será una sorpresa.

Lo que ya ha asegurado –por desgracia- es que no será gratis, porque según dice “se tarda una burrada en escribir, y tenemos que llenarnos las piscinas.” Hay que darle al hombre que aunque nos vaya a tocar pagar, por lo menos es graciosete…

Damon Albarn Podría Ser Director Artístico de Londres 2012

Damon Albarn podría estar siendo considerado como un potencial director artístico de los juegos olímpicos de Londres 2012. El líder de Blur y Gorillaz, suena con fuerza como uno de los principales candidatos para dirigir la ceremonia de apertura, según el diario británico The Independent. Un punto sentimental a favor de Damon Albarn es que nació y se crió en East London, donde darán lugar los juegos.

El Comité Organizador de los Juegos Olímpicos y Paraolímpicos de Londres (LOCOG), estaría también barajando el nombre del aclamado director de cine británico Stephen Daldry. Cuestionado sobre la posible nominación de Albarn, no deniega el rumor, aunque si afirma que “es todo especulación, ya que estamos a meses de hacer oficial ningún anuncio.” Fuentes del LOCOG especulan con la posibilidad de hacer cuatro ceremonias de temática diferente para apertura y clausura de los juegos olímpicos y paraolímpicos.

En cualquier caso, lo que ya está confirmado es que el/los responsables de las ceremonias serán figuras de primer nivel de la cultura y el arte británico. También es seguro que no tendrá nada que ver con la apertura de Pekín y que no habrá veinte mil personas formando un mosaico. Por mi parte, añadir que no estará mal ver como no hacen algo que parezca un desfile fascista como ocurrió en Pekín, cuya apertura, por muy espectacular que fuera en algunos puntos, no dejaba de tener un tufillo a dictadura.

Esta no sería la primera participación del cantante londinense en unos juegos olímpicos: en los juegos de Pekín, participó junto a Jaime Hewlett, artista de Gorillaz, en la creación de la secuencia de entrada de la BBC para la cobertura de los juegos.

Nuevo DVD de The Killers

Tras una larga temporada de gira para promocional su último y –creo yo-, en su mayor parte, deplorable tercer disco, The Killers han anunciado que sacarán un DVD, con fecha de lanzamiento prevista para el 9 de Noviembre. Live From The Royal Albert Hall, incluirá actuaciones de los dos conciertos que dieron en el mítico lugar de la capital inglesa el 5 y 6 de Julio de este año. Así mismo, el DVD contendrá como bonus canciones de las actuaciones que la banda de Las Vegas en festivales británicos este año.

Aparte, el DVD contendrá un documental “tras-el-escenario” y un CD de Audio con 80 minutos de material en directo.

Tracklist del DVD:

Human

This Is Your Life

Somebody Told Me

For Reasons Unknown

The World We Live In

Joyride

I Can’t Stay

Bling (Confessions Of A King)

Shadowplay

Smile Like You Mean It

Losing Touch

Spaceman

A Dustland Fairytale

Sam’s Town (Acoustic)

Read My Mind

Mr. Brightside

All These Things That I’ve Done

Sweet Talk

This River Is Wild

Bones

Jenny Was A Friend Of Mine

When You Were Young

Material de Festivales:
Tranquilize (Oxegen Festival 2009)
Human (Hyde Park 2009)
Mr Brightside (Hyde Park 2009)
Smile Like You Mean It (V Festival 2009)
When You Were Young (V Festival 2009

11th Dimension, Primer Single de Phrazes for the Young de Julian Casablancas

Phrazes for the Young, el disco en solitario de Julian Casablancas, líder de The Strokes verá la luz el próximo 19 de Octubre.
Hoy nos llega el primer single del disco, llamado 11th Dimension que ya lo podéis escuchar mas abajo.
El disco esta formado por 8 temas, entre ellos: "River of Brake Lights", "Ludlow St" y "Glass". La producción estuvo a cargo de Jason Ladler y Mike Mogis (Bright Eyes, Lightspeed Champion), siendo el disco grabado en Nueva York.

Julian Casablancas, en una entrevista con NME, anuncio que presentará su disco en directo, en Estados Unidos y Europa, afirmando que tocará en tierras británicas, probablemente en Octubre.

El músico afirmo también, que hará un espectáculo diferente y imponente, buscando inspiración en espectáculos de Disney:
"Intentare hacer espectáculos fantásticos y megalómanos como los de Disney. No exactamente como los de Disney, pero todos conocemos su extraño mundo. No estoy pensando en un disfrace de Goofy, pero pienso en la forma como esos espectáculos nos hacen sentir, con muchos cambios de puesta en escena y ese tipo de cosas.

Os dejo el video clip del primer single en solitario de Julian Casablancas, 11th Dimension.

The Teenagers

The Teenagers es un trío francés que se forma en 2005 y tres años después saca su album debut, Reality Check. Es un grupo, como mínimo curioso, que me hace –mejor dicho, me haría, porque sólo tienen un disco- incluso replantearme la corona de Phoenix como el mejor grupo de Francia en Indie y similares.

Con lo que voy a decir habrá mucha gente que me llame exagerado. Homecoming, su primer single, y hasta el momento canción de mayor éxito, me recuerda muchísimo a Popular de Nada Surf. El airecillo general puede darse a The Rentals o The Imposibles en muchas canciones. Tienen una parte electrónica que va un poco de lejos a Kraftwerk y ya más próxima a los también franceses Air. A veces al cantar me recuerda un poco a Death Cub for Cutie. En algún momento incluso pueden llegar a hacer que me acuerde vagamente de los Pixies. Con esto quiero decir que tienen un abanico de influencias muy amplio, con lo que tienen un sonido bastante fresco e interesante.

Todo el disco merece la pena, aunque destacaría las canciones Homecoming y Scarlett Johansson. Son un grupo con mucha clase, en la música, en algunas letras, en el vídeo Homecoming –con un aire retro bastante interesante- e incluso en la portada del disco. Muy a tener en cuenta para el futuro.

A continuación, el vídeo de Homecoming:

Los Campesinos! presentan nuevo tema: "The Sea Is a Good Place to Think of the Future"

"The Sea Is a Good Place to Think of the Future", así se titula el primer avance del próximo disco los galeses, Los Campesinos! Este será el tercer disco y está previsto que salga a principios de 2010.
Este tema nos da la sensación de mayor madurez en su sonido, pero sin sacrificar su identidad.
Os dejo el video clip de "The Sea Is a Good Place to Think of the Future"

Vampire Weekend Revela la Portada y el Tracklist de su Nuevo Disco

Esta mujer lleva apareciendo por sitios webs de música durante una temporada, sin ninguna otra explicación. La revista británica NME anunció ayer que se trata de la portada del nuevo disco de los neoyorquinos Vampire Weekend, Contra. El grupo, que saltó a la fama con su primer disco –sin título-, gracias a canciones muy animadas como A-Punk, presentará su segundo trabajo el próximo 11 de Enero. Ezra Koenig, líder de la banda, comenta que “igual que en el primer disco, estoy muy ilusionado con como está montado, tanto musicalmente, como a nivel de letras, y sobretodo por la estética”.


El grupo también ha revelado el tracklist del disco, compuesto por diez canciones:

Horchata
White Sky
Holiday
California English
Taxi Cab
Run
Cousins
Giving Up The Gun
Diplomat’s Son
I Think Ur A Contra

"Papillon" nuevo single de Editors

Papillon es el primer single sacado del ultimo disco de los Británicos Editors "In This Light and on This Evening " que saldrá a la venta el 14 de Octubre de 2009.

La banda en este trabajo, tiene algunos cambios que según los propios dicen deberse a ciertos cambios que ellos mismos tuvieron estos últimos años.

El bajista Russell Lech y el guitarrista Chris Urbanowicz, viven ahora en Nueva York, mientras que el cantante, Tom Smith fue padre por primera vez, estas novedades están presentes en este nuevo trabajo, así como la mano del productor Flood, en un disco mas electrónico.

Aun así segun Tom Smith, la ciudad de Londres es la fuente de inspiración de "In This Light and on This Evening"

¿Lilly Allen Deja la Música?

Es sólo un rumor, pero parece ser que la impredicible Lilly Allen podría dejar su carrera para perseguir una carrera como actriz.

Es conocida por hacer cosas como esa. Ya en Abril dijo que después de su gira iba a dejar el múndo de la música para emprender un nuevo negocio. Dos años antes había avisado que dejaría la música cuando tuviera 25 años, lo cual ocurrirá en mayo.

Cabe recordar que la cantante inglesa sacó su primer disco en 2006 y tardó otros tres años en sacar la continuación. Mientras tanto ha dado unos cuantos conciertos y sobretodo se ha dado unas cuantas fiestas, aparte de tener piques, entre otras, con Katy Perry.

Parece ser que Lilly Allen va a trabajar en una obra de teatro en el West End de Londres. En cualquier caso, empiece a trabajar como actriz o no, dudo mucho que vaya a dejar la música y dentro de otros tres o cuatro años creo que veremos otro disco de la londinense con algún otro single pegadizo que nos cueste confesar que no está mal.

Message of the Blues (o la canción del anuncio de BP)

Si digo Message of the Blues, como si no dijera nada. Si digo el grupo de la canción del anuncio de BP, ya cambia la cosa. Supongo que como mucha otra gente, un día me encontré cantando el Say Hey y decidí mirar quienes eran. Y ahí apareció L. A., de Message of the Blues, una canción bastante decente que bebe bastante del indie americano, aunque a lo que más se me hace es a Elliott Smith. No era ni de lejos lo que me esperaba de la canción completa, pero aun así está bastante bien.
Message of the Blues tiene unas cuantas canciones más y podría valer la pena escucharlas. Hay un par de ellas gratis en su MySpace, del cual os dejo el enlace … y como no, la canción del anuncio de BP.

http://www.myspace.com/messageoftheblues

Coldplay @ Estadio Olímpico de Barcelona (04/09/2009)

Disculpad el retraso en escribir este review, pero necesitaba unos días para tener algo de perspectiva e intentar ser objetivo. Empezaré diciendo que, probablemente –por no afirmarlo categóricamente -, este haya sido el concierto más polémico que ha habido en Barcelona en los últimos años. Coldplay tocaba en el Estadio Olímpico y las entradas estaban agotadas desde hace un año, con lo que todo el mundo que iba más que ilusionado con el concierto. A mí, personalmente, me ha costado más de una discusión con algún buen amigo.

Coldplay empezó fuerte, tocando Violet Hill, el primer single de su último trabajo. El público se entregó y de repente hubo un segundo de corte en el sonido. Se empezó a ver la cara de susto en el público. Siguieron tocando sin detenerse y entonces … otro corte. Durante toda la canción hubo varios cortes. Ante los problemas técnicos, probablemente –esto son conjeturas-, tiraron abajo parte de la estructura de sonido y durante el resto del concierto no hubo más cortes, pero el precio pagado fue muy alto. Por lo que he ido hablando con mucha gente que estuvo en el concierto, dependiendo de la zona del estadio se oía mal, se oía poco, se oía poco y mal o simplemente no se oía. Por fortuna, yo estuve en una de las zonas en las que simplemente la calidad del sonido era mala.

En cuanto al concierto en sí, la calidad musical de los británicos quedaba fuera de toda duda, aunque lo cierto es que tienen que revisar el orden de las canciones y el tracklist al completo. Después de Violet Hill, llegó Clocks, una de las canciones más conocidas de la banda, quizás un poco temprana. Durante Yellow lanzaron globos amarillos hacia el público consiguiendo un efecto bastante bonito, pero después encadenaron una serie de canciones demasiado lentas y, entre eso y el sonido, el concierto perdió mucha intensidad. Vale que Coldplay no es un grupo fuerte, pero tienen canciones con ritmo de sobra como para no bajar la intensidad de esa manera.

Y entonces llegó el gran momento de la noche –probablemente el único gran momento, cuando empezaron a tocar Viva La Vida. La gente ahí se volvió loca, como es bien sabido, esta canción ha sido la canción del año en Barcelona. Todo el mundo estuvo cantando, y disfrutando y según acabó la canción arrancaron con Lost.

Después del gran momento, como hacen siempre, se fueron a la parte de atrás para seguir tocando en acústico. Para ello hicieron un pasillo con dos cables y muchos guardias de seguridad, partiendo la pista en dos. Los de Coldplay fueron pasando por el pasillo entre el público para deleite general de los que estábamos alrededor. Lanzaron papeles con forma de mariposa, otro bonito efecto y empezaron a tirar fuegos artificiales. Volvieron, dos bises, incluyendo The Scientist, otra de las canciones emblema, bastante bien defendida. No la mejor canción de la noche, pero probablemente la mejor tocada.

Y así acabó la última aventura –hasta la fecha- de Coldplay en Barcelona. Un simple aprobado para los que pudimos escuchar algo, y un claro insuficiente para la mayor parte del público.

The Big Pink @ Razz, BCN, 11/09/2009

Los londinenses, subieron al escenario un poco antes de las 3:00, empiezan, discretos pero con buena aceptacion del publico, un Razz Club, lleno pero sin agobios que bailaba en su totalidad en el tercer tema, Dominos, su ultimo single.

Siguen el concierto con 6 temas mas, que se supone, de su disco debut, "A BRIEF HISTORY OF LOVE", que lanzaran el Martes, 14 de Septiembre, todos los temas con un sello de Denominacion de Origen Británico, bastante latente.
Hacen un pequeño, ancore y vuelven para tocar Velvet, al cual toda la sala se entrego por completo.

The Big Pink, tiene una presencia en el escenario bastante tímida y reservada, para los riffs de guitarra que emiten, en definitiva, un concierto bien mas del montón, pero sin defraudar ya que sus temas suenan muy bien.

La SGAE Inglesa Contra los Planes Anti-Piratería de Inglaterra

Lo que son las cosas. Aquí Ramoncín, que ni sus familiares compraron sus discos en contra de la piratería abusivamente, intentando ganar un dinero que no se merece. Ramoncín es por poner un ejemplo, habría miles de ejemplos de gente que sacó un disco, se unió a la SGAE y ahora cobra por una piratería inexistente y en algunos casos beneficiosa. Mientras tanto, en Inglaterra, las cosas son muy diferentes.

Allí el gobierno ha propuesto una nueva ley por la cual cortarían el Internet a la gente que se descargue discos de manera ilegal. La reacción de la FAC (Featured Arstist' Coallition), es decir, la SGAE inglesa, se ha opuesto frontalmente a esta medida. Es más, la Asociación de Productores Musicales, también está en contra de estas medidas.

En un comunicado de la FAC, el pasado mes de marzo, se pidió que fueran los propios artistas los que "tuvieran los derechos de la música e incluso si querían regalarla o cobrar por ella".

Incluso miembros ilustres de la FAC, como Ed O'Brien, guitarrista de Radiohead, ven ridícula la medida porque no van a conseguir nada, e incluso utiliza ejemplos de amigos suyos que no pagan por la música. El que ha subido varios puestos en mi lista de gente con cerebro y coherencia es un miembro de Blur, el batería Dave Rowntree -quien ha hecho varios amagos de entrar en política con los progresistas-, quien dice literlamente que "lo más sensato es intentar ver cómo podemos ganar dinero con el file-sharing, que es prueba de que hay mucho interés en la música".

Entre los artistas que defienden a los piratas, además de los ya mencionados, se encuentran Kate Nash, Robbie Williams, Craig David, Richard Ashcroft o los integrantes de White Lies, Kaiser Chiefs, Radiohead, Travis y Klaxons, entre muchos otros.

Y así las cosas, mientras tenemos a gente consagrada, que ha llegado a lo más alto a nivel mundial, siendo modestos, y buscando nuevas maneras de ganarse las habichuelas, aquí seguimos teniendo a una panda de desgraciados que lo único que buscan es forrarse sin trabajar a costa de algo que hicieron hace la pila de años y que ni siquiera tuvo éxito en su día.

Morrissey, anuncia lista de temas para su disco Swords

Morrisey, acaba de anunciar la lista de temas para su nuevo disco, "Swords" que sera lanzado el 26 de Octubre.

La lista de temas, cuenta con algunas caras B de singles de sus últimos 3 discos de estudio.

Sera lanzado en CD e en vinyl duplo, las primeras copias incluirán un CD con ocho temas de bonus, grabados en un concierto de Morrissey en Warsaw, el ultimo año.

'Swords'

'Good Looking Man About Town'
'Don't Make Fun Of Daddy's Voice'
'If You Don't Like Me, Don't Look At Me'
'Ganglord'
'My Dearest Love'
'The Never-Played Symphonies'
'Sweetie-Pie'
'Christian Dior'
'Shame Is The Name'
'Munich Air Disaster 1958'
'I Knew I Was Next'
'It's Hard To Walk Tall When You're Small'
'Teenage Dad On His Estate'
'Children In Pieces'
'Friday Mourning'
'My Life Is A Succession Of People Saying Goodbye'
'Drive-In Saturday'
'Because Of My Poor Education'

Fallece el Teclista de Echo and the Bunnymen

El pasado 1 de Septiembre, en la Isla de Man, un accidente de moto ha acabado con la vida de Jake Brockman, teclista del mítico grupo Echo and the Bunnymen. Brockman es el segundo miembro de Echo and the Bunnymen en morir en accidente de tráfico, ya que Pete De Freitas, ex-batería del grupo también murió así hace díez años.
El 12 de Octubre saldrá a la venta Fountains, el nuevo trabajo del grupo, con la contribución ya póstma de Jake Brockman.

Nuevos Lanzamientos de Nirvana

El 5 de Abril de 1994, Kurt Cobain se pegó un tiro y acabó con su vida. Los efectos de esa bala tambalearon los cimientos del mundo de la música. No en vano, Nirvana representó a toda una generación, la peor de todas, la de los acabados. Y sí, la Generación X es una generación de acabados, tirados, fuck it all, pero es una generación de genios. Genios que en su mayo parte no acabaron bien, véanse ejemplos muy obvios como Laney Staley (sobredosis), River Phoenix (sobredosis), el propio Cobain (suicidio) o su señora (está viva, pero… en fin, sin comentarios). Era una generación jodida, conviviendo con Sida, drogas y una sensación de no haber futuro impresionante.
Cobain fue el máximo exponente. Cuando Nirvana lanzó Smells Like Teen Spirit, se conviritió inmediatamente en un himno generacional (creo que los dos principales himnos generacionales, es decir, que representan el sentir de toda una generación son Satisfaction de los Rolling Stones y Smells Like Teen Spirit de Nirvana), y logró hacer que un tipo música alternativa fuera la más popular a nivel mundial, sin precedentes.
Cuando se suicidó fue un día difícil de olvidar. Yo tenía doce años, de Nirvana conocía poco más que Smells Like Teen Spirit y aún así no se me olvida. Después de ese día, llegó la maquinaria de hacer dinero. Unplugged In New York, From the Muddy Banks of the Wiskah, disco de grandes éxitos con una sola canción nueva, boxset de tres CDs más DVD y un largo etcétera de ítems más o menos interesantes.
Están apunto de cumplirse los veinte años del lanzamiento del Bleach y las discográficas ya se están frotando las manos –no quiero ni pensar lo que harán en el 2014. Vamos a tener dos lanzamientos. El primero, de la mano de Sub-Pop, la primera discográfica de Nirvana, con la que sacaron el Bleach, van a sacar la edición Deluxe del disco, con el original remasterizado y un CD con un directo (Live at Pine Street Theatre), cuya cara B más destacable es Sappy, una de las mejores canciones de Nirvana. Obviamente vendrá acompañado del libreto de 16 páginas con –como no-, fotos nunca vistas de la banda.
El 2 de Noviembre saldrá a la venta, tanto en CD, como en DVD, uno de los mejores conciertos que se han visto en el festival de Reading, que tuvo lugar el 30 de Agosto de 1992.
Os listo tracklist del DVD (el CD será igual, pero no incluirá Love Buzz):

Breed, Drain You, Aneurysm, School, Sliver, In Bloom, Come As You Are, Lithium, About A Girl, Tourette's, Polly, Lounge Act, Smells Like Teen Spirit, On A Plain, Negative Creep, Been A Son, All Apologies, Blew, Dumb, Stay Away, Spank Thru, Love Buzz, The Money Will Roll Right In, D-7, Territorial Pissings

Portada del Disco en Solitario de Julian Casablancas

Julian Casablancas ya ha revelado cual será la portada de su disco en solitario Phrazes for the Young, cuya publicación está próxima. El artista ya debutó en Tokio y para el mes que viene tiene intención de venir a Europa, aunque se rumorea que quizás sólo actúe en el Reino Unido y después vuelva a Estados Unidos para marcar más fechas europeas posteriormente.

Os dejo con la portada del disco.

¿Jack White Productor de los Rolling Stones?

Si Josh Homme produjo Humbug de los Arctic Monkeys, ¿por qué no va Jack White a producir un disco de los Rolling Stones?

Personalmente no me termina de convencer el involucrar a productores americanos en grupos británicos, porque les intentan americanizar a la mínima que pueden, y si algo han demostrado las islas hasta ahora, es que calidad musical y originalidad les sobra. De hecho en ese sentido están muy por encima de todos los demás.
Dicho esto, si hay americanos que tienen que producir discos de grandes grupos británicos, mejor que sean de los músicos excelentes americanos –que los hay-, como Homme, quien ha realizado un excelente trabajo con los Arctic Monkeys, o como Jack White, que me parece otro genio.

Los rumores entre la producción de White a los Stones vienen sonando una temporadilla. Ya en 2006 estuvieron juntos en el escenario en Nueva York. Recientemente Jack White estuvo en el estudio grabando un par de canciones con Keith Richards, guitarrista del mítico grupo.

Y entonces la revista Rolling Stone pregunto a Keith si Jack iba a producir a los de Mick. Para alejar todo tipo de rumores, el Sr. Richards contestó “no quiero alimentar rumores, pero digamos que estoy en contacto con Jack”. Blanco y en botella … o White and Rolling…